El Coro de la Fundación acompañará a Víctor Manuel en su próximo concierto en Asturias

Bajo el nombre de «Víctor Manuel Sinfónico», el Coro de la Fundación Princesa de Asturias acompañará al compositor y cantante asturiano en el concierto que ofrecerá, junto a su banda, el próximo 19 de octubre en el Auditorio Príncipe Felipe, en Oviedo, a las 20:00 horas.

Bajo la dirección de Joan Albert Amargós y con la participación, por primera vez, de Oviedo Filarmonía, el repertorio incluirá grandes éxitos de Víctor Manuel, como Asturias, Solo pienso en ti, Soy un corazón tendido al sol o El abuelo Vitor, en un concierto que reunirá sobre el escenario a más de 130 músicos.

Esta es la quinta ocasión en la que el Coro acompañará a Víctor Manuel, tras los conciertos «Vivir para cantarlo» celebrados en 1999 en el Palacio de los Deportes y en el Teatro Jovellanos, en Gijón, en el año 2022, en el Teatro de Laboral Ciudad de la Cultura de Gijón, en el WiZink Center de Madrid, con motivo de la gira del 75 aniversario del músico asturiano y más recientemente, el pasado julio, en el Palacio de Deportes de La Guía «Presidente Adolfo Suárez», en Gijón. Dichas colaboraciones contaron también con la dirección y arreglos musicales del maestro Amargós. 

Víctor Manuel San José Sánchez

Víctor Manuel (Mieres, 1947) está considerado uno de los cantautores más importantes del panorama musical en España y ha publicado decenas de álbumes a lo largo de seis décadas. Con tan solo dieciséis años, en 1963, dio sus primeros pasos en la música, presentándose en concursos locales y regionales. Poco después, entre 1967 y 1969, comenzó a cosechar sus primeros éxitos. A esta etapa pertenecen algunas de sus composiciones más emblemáticas como La Romería, Paxarinos y El abuelo Vitor. También compuso Asturias en esa época, aunque no se publicó hasta 1976. Posteriormente, su disco Soy un corazón tendido al sol (1979) incluyó una de sus canciones más reconocidas, Solo pienso en ti, con la que alcanzó la cima en las listas. A lo largo de su extensa trayectoria, ha publicado otros éxitos como La Puerta de Alcalá (un dueto junto a Ana Belén) o Contamíname, por el que obtuvo el Premio Ondas a Mejor Canción en 1994. También ganó ese mismo galardón en la categoría de Mejor Gira junto a Ana Belén, Miguel Ríos y Serrat. En 2011, recibió el AMAS de honor (Anuario de la Música en Asturias) como reconocimiento a su larga carrera musical. Tras su gira del 75º aniversario y su posterior Tour 2023, actualmente se encuentra inmerso en el proyecto Víctor Manuel Sinfónico que le llevará a ciudades como Valladolid, Gijón y Burgos, entre otras, y que culminará en el Teatro Real de Madrid.

Joan Albert Amargós

Joan Albert Amargós (Barcelona, 1950) es un compositor y director que ha compuesto numerosas obras de cámara y sinfónicas. Instrumentista de piano y clarinete, su estilo está marcado por el uso de la melodía, el contrapunto rítmico y la utilización de una armonía totalmente ampliada. Destaca su papel como arreglista en el mundo del jazz y el flamenco, por el que la Academia de la Música le nombró el mejor de España en diez ocasiones, entre 1999 y 2011. En este ámbito ha trabajado para destacados artistas como Víctor Manuel, Plácido Domingo, Alfredo Kraus, Camarón de la Isla, Joan Manuel Serrat -con el que llevó a cabo su álbum Serrat Sinfónico en 2003-, Paco de Lucía, Miguel Poveda o Estrella Morente. También ha colaborado con alguna de las mejores orquestas europeas y americanas. 

Recibió en 1988 el primer premio de composición de jazz contemporáneo por su obra Hasta siempre Jaco. La Generalitat de Catalunya le concedió en 2002 el Premio Nacional de Música por la ópera Eurídice y por el proyecto Flamenco en orquesta. Ese mismo año, obtuvo el Premio Ciudad de Barcelona por el estreno de su Concierto para trombón bajo y orquesta. Fue nominado a los Premios Grammy 2008 en la categoría de Mejor composición clásica contemporánea, por Northern Concerto para flauta dulce y orquesta sinfónica. Con esta misma obra se le concedió el premio al Mejor autor de Música Clásica en los Premios de la Música de 2008. Artista multidisciplinar, inspirado también por el sinfonismo americano, es consejero artístico del Departamento de Jazz y Música Moderna del Conservatorio del Liceo de Barcelona. 

Coro de la Fundación Princesa de Asturias

En 1983, la Fundación Princesa de Asturias creó una agrupación polifónica para que, recogiendo la tradicional afición de los asturianos por la música coral, elevase su trabajo a los máximos niveles. Dirigido desde 1989 por José Esteban García Miranda, el Coro de la Fundación Princesa de Asturias está considerado como una destacada formación amateur y cuenta con un reconocido prestigio en el ámbito internacional. En diciembre de 2007, el Parlamento Europeo distinguió al Coro con un reconocimiento extraordinario «por su destacado servicio en pro de la Unión Europea». Ha contado, además, a lo largo de su historia, con la dirección de Luis Gutiérrez Arias, Sabas Calvillo, Víctor Pablo Pérez y Luis Vila. Desde su creación, Jesús López Cobos, Premio Príncipe de Asturias de las Artes en 1981, fue, hasta su fallecimiento en 2018, el director honorífico del Coro, cargo que compartía con Krzysztof Penderecki, fallecido en 2020 y que recibió en el año 2001 el mismo galardón.  

Ha realizado giras por Europa, América y Oriente Medio. En Europa ha actuado en Francia, Alemania, Bélgica, Italia, Polonia, Rusia, Reino Unido, Grecia y Portugal. Ha actuado en Jerusalén, Tampa (Florida), Washington, Nueva York —en la catedral de San Patricio y en el Lincoln Center— con motivo de las celebraciones del Día de la Hispanidad, en São Paulo, Ciudad de México y Bogotá. Además, en el 2004 fue invitado a participar en el enlace matrimonial de Sus Majestades los Reyes don Felipe y doña Letizia. La agrupación intervino en la Real Basílica de Nuestra Señora de Atocha durante la tradicional ofrenda del ramo de la novia a la Virgen. Ha interpretado también el Réquiem en Do menor de Cherubini, junto a la a la Orquesta Juvenil Luigi Cherubini, bajo la dirección del maestro Riccardo Muti, Premio Príncipe de Asturias de las Artes 2011; junto a la orquesta y solistas del Teatro Mariinski de San Petersburgo y dirigidos por su director artístico y general, el maestro Valery Gergiev, fragmentos de la ópera Parsifal de Richard Wagner; El sueño de Geronte, Op. 38 de Edward Elgar, bajo la dirección de Rossen Milanov y la Sinfonía n.º 9 de Beethoven, e Iván el Terrible, de Sergei Prokófiev, dirigidos, respectivamente, por Pedro Amaral y Mykola Dyadyura. Durante estos años, el Coro de la Fundación Princesa de Asturias ha sido dirigido por destacados maestros como Marcus Creed, Friedrich Haider, Ros Marbá, Peter Maag, John Neschling, Yuri Bashmet, Alberto Zedda, Paul Mann, Jesús López Cobos, Krzysztof Penderecki, Gustavo Dudamel, Sir Neville Marriner, Marzio Conti, Juanjo Mena y Jonathan Webb. Ha realizado además colaboraciones con la Orquesta Sinfónica del Estado de São Paulo; la Orquesta Clásica Sinfonietta Vienesa; la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar, del Sistema Nacional de Orquestas Juveniles e Infantiles de Venezuela (Premio Príncipe de Asturias de las Artes 2008), y la Orquesta Filarmónica de la Universidad Nacional Autónoma de México (Premio Príncipe de Asturias de Comunicación y Humanidades 2009), entre otras. En 2022, el Coro acompañó al músico asturiano Víctor Manuel en cuatro conciertos sinfónicos, con motivo de la gira de su 75º aniversario, que incluyeron una actuación en el WiZink Center de Madrid ante más de ocho mil personas.

Oviedo Filarmonía 

Oviedo Filarmonía, originalmente conocida como Orquesta Sinfónica Ciudad de Oviedo, fue fundada en febrero de 1999 por iniciativa del Ayuntamiento de Oviedo. Su creación respondió a la necesidad de apoyar las nuevas actividades musicales que se estaban estableciendo en la ciudad, convirtiéndose rápidamente en una de las principales señas de identidad de Oviedo.

En la actualidad su director titular es Lucas Macías. De 2004 a 2011 su director titular fue Friedrich Haider, con el que la orquesta dio el salto al panorama internacional con una gira por Japón y conciertos en París. Con la titularidad de Marzio Conti, entre 2011 y 2017, la orquesta avanzó en su conexión con la ciudad de Oviedo, acercándose a diferentes públicos con proyectos muy diversos. A lo largo de su trayectoria Oviedo Filarmonía ha acompañado a solistas de prestigio como Edita Gruberová, Juan Diego Flórez, Mischa Maisky, Elina Garança, Michael Nyman, Sondra Radvanovsky, Piotr Beczala, Natalia Gutman, Bryn Terfel, Ainhoa Arteta, Midori, Javier Camarena, Ermonela Jaho o Benjamin Bernheim, entre muchos otros, e interpretado un amplísimo repertorio a la batuta de directores como Zubin Mehta, Rinaldo Alessandrini, Alberto Zedda, Arthur Fagen, Paul Goodwin, Shi-Yeon Sung o Joana Carneiro.

Este año, Oviedo Filarmonía ha celebrado su XXV aniversario, un hito significativo que fue reconocido con la Medalla de Plata de Oviedo, y que destacó su contribución a la vida cultural de la ciudad. Conjunto titular del Festival de Teatro Lírico Español de Oviedo, del Festival de Danza del Teatro Campoamor y de los ciclos de Conciertos del Auditorio y Jornadas de Piano Luis G. Iberni, Oviedo Filarmonía está presente además en tres de los cinco títulos de la temporada de la Ópera de Oviedo, y desarrolla una intensa programación que abarca tanto sus ya tradicionales conciertos escolares y el ciclo de verano al aire libre en la Universidad, como la proyección de películas con banda sonora en directo o actuaciones en espacios como el estadio de fútbol Carlos Tartiere o la plaza de la Catedral. Durante los últimos años la intensa relación que mantiene con el público se ha estrechado, así como su componente social, mediante los conciertos en streaming del programa OFIL Contigo, el proyecto educativo online Música en la escuela y conciertos solidarios. Oviedo Filarmonía ha grabado para diferentes sellos discográficos, como Farao Classics, Philartis, Naxos, Eudora Records y Warner Classics International, y desde 2003 pertenece a la Asociación Española de Orquestas Sinfónicas (AEOS).